La musica è l’architettura liquida e l’architettura è la musica congelata*

Così Johann Wolfgang Goethe descrive il rapporto millenario di reciprocità tra la musica e l’architettura. Non solo contenitore e contenuto, ma una rapporto di simpatìa che vede il suono ricercare uno spazio dove esprimersi e l’uomo costruire la musica e l’architettura.

In questa quinta edizione del Festival potrete scoprire questa relazione attraverso diversi format sperimentali.
Dal vivo i tour sonori che ripercorrono la storia di tre quartieri romani: Casal Bertone, Eur e la Roma Barocca, intrecciandola con la musica e le composizioni che ne hanno visto la nascita. Gli Archisound in tre terrazze di Roma, Palazzo Inail, Wpp Campus Roma a Ostiense e Museo delle Mura in cui, accanto alla visita guidata, potrete ascoltare in cuffia le installazioni sonore pensate per questi inediti paesaggi romani dai tre musicisti scelti: Metadiapason, Adriano Viterbini e Beng!Band. A completare il programma i podcast “La musica si fa spazio”, una raccolta dedicata al rapporto tra musica e architettura. Ogni podcast è un viaggio nei luoghi in cui si sono svolte alcune delle più interessanti sperimentazioni sonore dal Novecento a oggi: architetture e paesaggi interpretati dai musicisti non solo come scenario, ma come veri e propri strumenti musicali e di ricerca. La playlist che raccoglie la colonna sonora di questa edizione e La Mappa sonora che costruisce una geografia sonora nei luoghi intercettati dal Festival.
Buon ascolto!

*la frase è attribuita anche a Peter Schilling e Arthur Schopenhauer (scegliete voi l’autore).